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中新网上海5月12日电 (杨海燕)“向世界讲好中国故事在于语言的重要性,语言文化的国际地位是一个国家软实力的重要体现,语言文化也是国家软实力的重要载体。推动中华文化走向世界,需重视中华传统文化,坚持华文教育。其中,国际中文教育在促进中文国际传播、提升全球软实力等方面发挥了重要作用。”11日,2024年第二期“侨见·同圆共享中国梦”——上海侨界人士主题学习活动在上海师范大学奉贤校区举行,上海师范大学二级教授、博士生导师陈昌来作了题为《拓展华文教育新视角,讲好中国故事》的主题报告。
如何传承中华优秀传统文化?用什么语言来讲好中国故事?陈昌来介绍,中文是中国的语言,也是世界的语言WWW,42021,COM,在全球范围内教授汉语,传播中国文化,讲好中国故事,促进世界各国人民之间的交流与合作,促进世界和平是国际中文教育的使命。华文教育主要是对指华裔子弟进行的中华语言文化教育,海外华文教育是中国语言文化教育在国外的一种延伸,有助于传承中华文化。
上海师范大学环境与地理科学学院副教授、上海全球城市研究院研究员冯翔是一位侨眷,十多年来一直研究的都是城市管理。他认为,旅游也是让国际社会了解中国、了解上海的第一扇窗口。“游客在一个景点往往只能逗留一两个小时,如何在短暂的时间内让国际游客立刻了解上海丰厚的历史文化遗存和城市生活故事,这对各个景区而言是一个大挑战。最重要的就是传播与沟通,需要我们努力地做‘接地气’的研究,从‘他者’视角出发,讲国际游客的语言,发国际游客喜爱的话题,在国际游客最常用的渠道上,讲好中国故事。”
“2022年底,我收购了一家拥有66年历史、承载着丰富的历史和文化底蕴的广西老字号酒厂——德胜酒业。这是我复兴中国清酒梦想的起点,我将坚持不懈地努力,让世界品味到中华文化的魅力。”侨眷、上海留学生企业协会副会长李统铮表示,通过自媒体的方式去讲好中国故事,2023年他拍摄了500条短视频。今年将目标直播100场,助力复兴中国清酒。
上海迪博大数据研究所所长、上海市欧美同学会奉贤分会副会长刘波曾留学菲律宾WWW,42021,COM,一直从事科普工作。“科普与讲好中国故事是一体的。只有掌握科学的知识、科学方法,才能更好地理解中国故事的内核。在科普和思想引领的关系中,两者有着密切的联系和相互促进的作用。”他认为WWW,42021,COM,在科普工作中,侨力量有着独特的优势。同时,侨力量需要整合和展示,从实际出发,整合社会科普资源,引领校园青少年学生激发科创积极性、生动性、兴趣性,为民众传播科学知识解惑释疑,营造学科学、爱科学、用科学的良好氛围。
当日,还举办了“侨见·这里是上海”上海市侨界人士市情体验活动。活动安排了三条路线,侨界人士分别走进上海市乡村振兴示范村——吴房村、奉贤区规划资源展示馆、言子书院、上海师范大学植物种质资源开发中心等,体验乡村振兴带来的巨变,感受中华传统文化的魅力,从中吸取精神力量,坚定文化自信。他们表示WWW,42021,COM,要自觉做中华文化的传承者、传播者、弘扬者,以侨为“桥”向海外讲好新时代的中国故事、上海故事,为促进中外文明交流互鉴和民心相通,贡献侨界的独特力量。
辽宁省锦州市太和区人民政府发布情况通报称,5月12日0时25分,锦州鑫泰基精细化工有限公司(隶属于锦州九泰药业有限责任公司)A区车间发生安全事故起火。2时33分,现场明火被扑灭,两名被困人员经抢救无效死亡,另有三名伤者正在医院接受救治,伤势轻微,无生命危险。事故调查组正在勘察事故原因,相关善后工作有序进行。
上海戏剧学院院长黄昌勇指出,艺术与科技本质上相通WWW,42021,COM,核心都是创新,超越他人、做他人未做的事。他认为,未来戏剧的形态和特质将走向理性、走向综合、走向技术。这里说的“综合”是超越了传统戏剧形式,是不固定、没有统一、难以定义的独创形式。在这位学者看来,未来的戏剧需要形成完全融合的技术团队。“新的艺术创造需要有新的审美、新的观念,我们应鼓励创新,让年轻人敢于想象并放大自己的想象。”
关于创新的内涵,上海戏剧学院教授、舞台美术系原主任伊天夫直言,不是运用AI就是创新,没有对社会生活的深刻体验、对人生意义的深刻追寻,就无法真正创新。中央戏剧学院数字戏剧系副主任宋震教授亦指出,AI在影像方面可以解决场景和镜头的问题,但解决不了表演的情感情绪问题,所以未来的电影仍需与戏剧结合。他认为,未来戏剧和影视会产生一种并育和化生的关系。虚拟制作导演何川表示,相比真人演员,数字虚拟人外形定制化高、综合实力强、IP权益明晰,而且“永不塌房”。但由于缺乏实时性、一致性、不懂表演,目前AI还难以快速服务舞台表演,仍需今后的探索和实践。
如何将整合媒体设计思维结合智能技术进行生动的跨媒体舞台演绎?同济大学设计创意学院做出了一系列探索。同济大学设计创意学院副教授张屹南告诉记者,同济大学设计创意学院团队近几年来创作了新媒体剧《分身·源启》、万捷旎的钢琴与数字印象《十五度》、与上海评弹团合作的《漫歌行》等。张屹南认为,百年前德国包豪斯学校将建筑、绘画、雕塑、舞蹈、音乐融为一体的“总体性剧场”的改革理念,其蕴含突破专业隔阂的巨大能量在当下智能时代能得到更有力的释放。在张屹南看来, 如果借用包豪斯的名言来形容当下,那就是人与人工智能互不相轻,无等级隔阂,真实与虚拟世界将融为一体。
在采访中,记者了解到,Dramatron是一个使用大型语言模型的系统WWW,42021,COM,能够通过“分层故事生成”来创作剧本。由戏剧家和Dramatron共同创作的剧本,在加拿大戏剧节演出,获得肯定。上海戏剧学院教授、科研处原处长姚扣根介绍,国内外还出现了其他许多类型的人工智能编剧工具,能快速生成剧本草案,自动优化情节、角色和对话,完成剧本评估,进而拓展了戏剧创作者的视野,提升了创意,提高了效率。但是,他指出,AI时代的编剧也面临新问题,比如创新能力、跨媒体叙事的挑战等,在解决戏剧创作发展瓶颈、优化提质方面还需要进行更多的人机磨合训练。
AI在舞台艺术中的角色演变与迭代升级中有哪些作为?清华大学教师陈慧表示,进入21世纪,尤其2010年之后,随着机器学习和深度学习的突破,AI不仅可以模仿现有的艺术形式,还能通过大模型创造出新的艺术作品,从辅助工具转变为积极的参与者和共创者。“智能体”的自主性、交互性、适应性,开启了舞台艺术与高新科技融合共生的无限可能。